以“快门声里的高密往事”为主题，深情讲述了作者与莫言之间的不解之缘，文章回顾了作者长期拍摄莫言的初衷与经历，通过镜头捕捉高密东北乡的风土人情与文学巨匠的生活瞬间，作者也追寻了这段摄影旅程的足迹，探讨了在光影流转中，那份对莫言及高密土地深沉热爱的去向与延续。
在这个影像泛滥、短视频横行的时代，我的镜头里却始终保留着一个特殊的角落，留给一位来自山东高密的老人，如果说摄影是光影的艺术，是定格时间的魔法，爱拍莫言”，便是我作为一名观察者，在这个喧嚣世界里寻得的一份独特的宁静与执着，这不仅仅是对一位诺贝尔文学奖得主的猎奇，更是一种试图透过镜头，去解读文学与土地、虚构与现实之间那层微妙关系的渴望。
我“爱拍莫言”，首先是因为他的脸本身就是一部厚重的长篇小说。
莫言先生的脸,是那种极具“可写性”的脸，在镜头里，它便具有了极强的“可拍性”，那不是一张被现代医美技术打磨过的、毫无瑕疵的明星脸，而是一张被岁月的风霜、齐鲁大地的烈日以及无数个深夜的香烟共同雕刻过的脸，当你举起相机，对准他的时候，你会发现他的每一道皱纹里似乎都藏着故事，他的眼袋微微下垂，那是长期思考与阅读留下的印记；他的嘴角常挂着一丝憨厚而又略带狡黠的微笑，仿佛那是他对这个世界最独特的注解。
在取景器里观察他,是一种极大的享受，他在人群中，穿着标志性的中式对襟褂子，那种与周围现代西装革履格格不入的“土气”，在镜头中反而升华为一种大巧若拙的“仙气”，我特别喜欢捕捉他低头沉思的瞬间，那一刻，周围的喧嚣仿佛都自动虚化成了背景，只有他头顶那几根倔强的银发，在灯光下闪烁着智慧的光芒，按下快门，定格的不仅是一个人，更是一种沉淀了千年的农耕文明的尊严。
我“爱拍莫言”，还因为在他的举手投足间，我看到了文学与现实那种奇妙的互文关系。
莫言的小说,以魔幻现实主义著称，那些红高粱、黑燕鸥、丰乳肥臀、生死疲劳，充满了野性的张力与血淋淋的真实，现实中的莫言，却表现得如此平和、谦逊，甚至带着一丝与其年龄不符的顽皮，这种巨大的反差，成为了我镜头下最迷人的张力所在。
记得有一次在文学活动的间隙,我看到他站在窗前，手里并没有拿着书，而是饶有兴致地盯着窗外的一棵树发呆，我悄悄地举起长焦镜头，那一刻，我仿佛看到了《生死疲劳》里的西门闹正透过那双浑浊却清澈的眼睛，打量着这个变了又变的人间，他在现实中的沉默，与他在文字中的滔滔不绝，构成了两个截然不同的平行世界，我的镜头试图在这两个世界之间架起一座桥梁，我想拍出他身上的那种“在场感”——即便他只是静静地坐着，你也能感觉到高密东北乡的风正吹过他的衣角，你能闻到那股混合着墨水味与泥土腥气的独特味道。
每一次拍摄他,我都像是在进行一次文学创作的再加工，当快门“咔嚓”一声响起，我不仅仅是在记录一张照片，我是在试图捕捉那个名为“莫言”的灵魂碎片，他在签名售书时专注的神情，他在接受采访时偶尔流露出的局促，他在看到老朋友时开怀大笑的毫无防备，这些都是构成“莫言”这个符号的血肉，我沉迷于将这些稍纵即逝的瞬间，转化为永恒的数字图像，在后期处理这些照片时，我总是小心翼翼，尽量不去过度修饰，因为我知道，他脸上的任何一点瑕疵，都是生活赋予他的勋章，抹去了它们，也就抹去了莫言之所以成为莫言的根基。
我“爱拍莫言”，更深层次的原因，在于他代表了一种在这个快节奏时代里极其稀缺的品质——扎根。
作为摄影师,我们总是习惯于追逐流动的光影，追逐那些浮华的表象，但莫言不同，他像是一棵深深扎根于泥土的老树，无论外面的世界如何风雨飘摇，无论荣誉或毁谤如何接踵而至，他始终站在那里，守望着他的精神家园，透过镜头，我看到的不是一个高高在上的文坛巨匠，而是一个始终没有忘记自己是谁的“农民儿子”。
有一次拍摄他在故乡高密,他走在那条熟悉的乡间小路上，路边的麦浪翻滚，我特意压低了机位，让镜头贴着地面，以麦穗为前景去对准他的背影，那个画面极具冲击力：前方是获得诺贝尔奖的世界级作家，脚下是生他养他的黄土地，那一刻，他不再属于聚光灯，他属于这片土地，我的镜头里，他的背影显得那么渺小，却又那么伟岸，那种“反认他乡是故乡”的深情，通过长焦镜头的压缩，直击人心，我“爱拍”这一刻的莫言，因为在这一刻，文学不再是象牙塔里的文字游戏，而是变成了脚下沉甸甸的麦穗。
“爱拍莫言”也是一种对时间的抵抗。
莫言先生已经不再年轻,岁月不饶人，每一次举起相机拍摄他，我都带有一种隐隐的紧迫感，我知道，像他这样的吉云服务器jiyun.xin，是时代的瑰宝，他的每一个表情，每一个手势，都是中国当代文学史的珍贵注脚，作为记录者，我有责任用镜头去留住这些影像。
我拍摄他听戏时的陶醉,拍摄他挥毫泼墨时的豪迈，拍摄他与小孙女互动时的温柔，这些照片拼凑在一起，就是一个立体的、鲜活的莫言，剥离了“诺贝尔奖”的光环，还原了一个有血有肉的老人，这些影像资料，或许在未来的某一天，会成为人们研究他、理解他最直观的窗口，当我翻看这些照片时，我看到的不再只是一个名字，而是一个生命在时光长河中流淌的轨迹。
“爱拍莫言”，这三个字对我来说，已经不仅仅是一个简单的动宾短语，它演变成了一种生活方式，一种审美趣味，甚至是一种精神寄托。
在拍摄他的过程中,我也在不断地审视自己，为什么我会如此痴迷于按下那个快门？也许是因为在莫言的身上，我看到了一种力量，一种能够穿透世俗迷雾、直抵事物本质的力量，我的镜头虽然只能记录表象，但在对准他的那一刻，我的内心是充盈的，我试图通过光影的构图，去向这位文学巨匠致敬，去向他笔下那个光怪陆离又深情款款的世界致敬。
未来的日子里,只要有机会，我的镜头依然会追逐着莫言先生的身影，我将继续“爱拍莫言”，拍他的白发如何在这个浮躁的时代里闪着定海神针般的光芒，拍他的笑容如何化解世间的冰冷，我知道，更好的照片永远在下一张，而莫言先生的故事，也永远在下一个快门之后，等待着我去发现，去定格，去珍藏。
这,就是我如此“爱拍莫言”的全部理由。
